6月13日是中国第十个文化遗产日。从这个周末开始，上百个“非遗”项目展示活动在全市进行，包括三林本帮菜厨艺大决赛、香囊制作、海派漆器、老凤祥金银细金制作技艺、山歌剧、盘扣艺术在内的众多申城代表性非遗项目将一一亮相，体现指尖、舌尖、足尖上的技能，呈现传统文化的底蕴和魅力。

如何让非遗项目更好地贴近生活和时代，贴近社会需求，是“非遗”有效传承的一个难题，也是考量今天城市文脉持续发展的一个挑战。笔者日前参观上海海派漆器艺术馆，从大型屏风、家具摆设、名画挂件到各种生活用具应有尽有，鲜艳的色彩、典雅的造型，彰显漆器制作技艺独特工艺的魅力。据馆长介绍，传统海派漆器曾经风靡海内外，上世纪70年代为国家创造过大量外汇。进入工业化时代，如何让海派漆器适应时代发展，有效传承下去？馆方为此专门聘请了上海的8位工艺大师，成立大师工作室，同时和上海师大、东华大学、视觉学院等5所大学挂钩，开辟大学生实习基地，用大师帮带授教方法，开展海派漆器的抢救研发。近年来开发了现代题材、融传统海派漆器制作技艺的一批新作品，如镶嵌地屏《菊有黄华》、勾刀挂屏《四大爱情故事》、刻漆《老上海三百六行》等，获得市民普遍叫好。

上海类似漆器的“非遗”技艺还有许多。产业化的生产，并不意味着让传统手艺放弃文化追求，而是真正使它们从题材到样式都能够活到市民每个人的生活当中，这样才会有源源不断的传承基础和长久活力。从2010年上海世博会意大利馆名牌皮具、瑞士馆名牌手表吸引人的制作工艺场面，到当今顶级名牌产品的个性化定制，无不证明传统的手工技艺，必须与当下人们的喜爱与个性化程度密切相连。“需要就是价值”的经济学规则，对于“非遗”保护传承同样适用。

只有与时俱进，追求当代题材和实用价值，“非遗”项目才能在工业化和市场化大潮中，挖掘其自身最精彩神奇和独一无二的东西，把优秀厚重底蕴中最有价值的内容展示出来，从而找到为现实服务的最大优势。