关于学习文旅融合创新发展研讨发言材料 尊敬的各位领导、各位同事： 大家好。今天，能有这样一个机会，和大家一起交流探 讨，我感到非常荣幸，也有些许诚惶诚恐。今年五月，我有幸 被派往*省*县进行跟班学习。这趟行程，对我而言，不只是一 次简单的学习取经，更像是一场深刻的思想洗礼和认知重塑。 站在*县充满活力的街头，穿梭于人潮涌动的文旅项目之间，我 脑海中反复萦绕着一个问题：同样是坐拥青山绿水、手握文化 瑰宝，他们是如何将这些“珍珠”串成一条璀璨的“项 链”，而我们又该如何解锁自身发展的密码？今天，我想从一 个学习者的角度，抛砖引玉，分享几点不成熟的思考和感 悟，希望能为大家的工作带来一些启发。 一、一场从“管理者”到“造景师”的思维蝶变 在*县学习期间，我感触最深的一点，并非是某个具体的项 目或某项成功的活动，而是当地干部身上那种敢为人先、精益 求精的“操盘手”精神。他们普遍具备一种被称作“小切口、 大场景”的运营智慧，这种智慧背后，是一场从传统“管理 者”到现代“造景师”与“运营商”的思维蝶变。何为“小切 口、大场景”？它不是追求大拆大建的宏大叙事，而是通过精 准、精细、精致的微小改造和创新植入，撬动整个区域的文旅 生态，营造出引人入胜的宏大体验场景。我了解到，*县近年来 累计投资23亿元，对84个点位进行了微改造、精提升。这并非 简单的修路铺砖，而是将文化IP、消费业态、游客体验深度融 合的系统工程。他们可以盘活一个闲置的老厂房，打造出融合 非遗、展演、研学、文创于一体的沉浸式体验馆；也可以抓住 一个文化符号，衍生出像“*·请坐”这样的文化体验首店，让 文化可触、可感、可消费。这种思维的转变，意味着我们的工 作不能再停留在批文件、管项目、做规划的传统模式上。我们 更需要像一名产品经理一样去思考，我们的“产品”——无论 是景区、活动还是服务——它的目标用户是谁？核心吸引力是 什么？如何形成消费闭环？如何引发二次传播？*县成功举办 的“U”系列音乐节、持续火爆的*篮球联赛，无一不是这种产 品化思维的产物。他们将一场体育赛事、一场音乐活动，做成 了一个撬动区域消费、提升城市品牌的“大杠杆”，实现 了“万人流量”的精准转化与沉淀。这种“无中生有”的创造 力和“小题大做”的执行力，正是我们当前最需要学习和补齐 的能力短板。 二、一条从“静态陈列”到“活态传承”的焕新路径 我们*县同样拥有深厚的文化底蕴，其中国家级非物质文化 遗产“*腔”更是我们引以为傲的文化名片。但长期以来，我们 对其的保护和传承，似乎更多停留在“输血式”的静态保护和 舞台上的“孤芳自赏”。如何让古老的非遗在当代社 会“活”起来、火起来？*县的经验给了我很大启发。他们构建 了一条“展示—体验—消费”的活态传承焕新链。在*历史文化 街区，他们打造的“非遗＋体验馆”就是一个绝佳的范例。这 里不仅有静态的非遗展陈，更有动态的传承人现场展演、可亲 身参与的研学手作、利用AR技术打造的数字剧场。游客不再是 走马观花的旁观者，而是可以坐下来喝一杯茶、亲手做一个贡 面、体验一次蛋雕的参与者。更重要的是，他们成立了“*喝 彩”非遗工坊，将40多种非遗产品赋予市场价值，游客看得