关于赴 XX 县学习文旅融合创新发展研讨发言
材料
尊敬的各位领导、各位同事:
大家好。
今天,能有这样一个机会,和大家一起交流探讨,我感到非
常荣幸,也有些许诚惶诚恐。今年五月,我有幸被派往 XX 省
XX 县进行跟班学习。这趟行程,对我而言,不只是一次简单的
学习取经,更像是一场深刻的思想洗礼和认知重塑。站在 XX 县
充满活力的街头,穿梭于人潮涌动的文旅项目之间,我脑海中反
复萦绕着一个问题:同样是坐拥青山绿水、手握文化瑰宝,他们
是如何将这些“珍珠”串成一条璀璨的“项链”,而我们又该如
何解锁自身发展的密码?
今天,我想从一个学习者的角度,抛砖引玉,分享几点不成
熟的思考和感悟,希望能为大家的工作带来一些启发。
一、一场从“管理者”到“造景师”的思维蝶变
在 XX 县学习期间,我感触最深的一点,并非是某个具体的
项目或某项成功的活动,而是当地干部身上那种敢为人先、精益
求精的“操盘手”精神。他们普遍具备一种被称作“小切口、大
场景”的运营智慧,这种智慧背后,是一场从传统“管理者”到
现代“造景师”与“运营商”的思维蝶变。
何为“小切口、大场景”?它不是追求大拆大建的宏大叙事,
而是通过精准、精细、精致的微小改造和创新植入,撬动整个
区域的文旅生态,营造出引人入胜的宏大体验场景。我了解到,
XX 县近年来累计投资 23 亿元,对 84 个点位进行了微改造、精
提升。这并非简单的修路铺砖,而是将文化 IP、消费业态、游
客体验深度融合的系统工程。他们可以盘活一个闲置的老厂房,
打造出融合非遗、展演、研学、文创于一体的沉浸式体验馆;也
可以抓住一个文化符号,衍生出像“X·请坐”这样的文化体验
首店,让文化可触、可感、可消费。
这种思维的转变,意味着我们的工作不能再停留在批文件、
管项目、做规划的传统模式上。我们更需要像一名产品经理一样
去思考,我们的“产品”——无论是景区、活动还是服务——它
的目标用户是谁?核心吸引力是什么?如何形成消费闭环?如
何引发二次传播?XX 县成功举办的“U”系列音乐节、持续火
爆的 XX 篮球联赛,无一不是这种产品化思维的产物。他们将一
场体育赛事、一场音乐活动,做成了一个撬动区域消费、提升城
市品牌的“大杠杆”,实现了“万人流量”的精准转化与沉淀。
这种“无中生有”的创造力和“小题大做”的执行力,正是我们
当前最需要学习和补齐的能力短板。
二、一条从“静态陈列”到“活态传承”的焕新路径
我们 XX 县同样拥有深厚的文化底蕴,其中国家级非物质文
化遗产“XX 腔”更是我们引以为傲的文化名片。但长期以来,
我们对其的保护和传承,似乎更多停留在“输血式”的静态保护
和舞台上的“孤芳自赏”。如何让古老的非遗在当代社会“活”
起来、火起来?XX 县的经验给了我很大启发。
他们构建了一条“展示—体验—消费”的活态传承焕新链。
在 XX 历史文化街区,他们打造的“非遗+体验馆”就是一个绝
佳的范例。这里不仅有静态的非遗展陈,更有动态的传承人现场
展演、可亲身参与的研学手作、利用 AR 技术打造的数字剧场。
游客不再是走马观花的旁观者,而是可以坐下来喝一杯茶、亲手
做一个贡面、体验一次蛋雕的参与者。更重要的是,他们成立了
“XX 喝彩”非遗工坊,将 40 多种非遗产品赋予市场价值,游
客看得上、喜